Editor’s letter: All hail those who speak out\ On “Index” UK

MAGAZINE

Editor’s letter: All hail those who speak out

17 Sep 2020BY

RACHAEL JOLLEY

The brave stand up when others are afraid to do so. Let’s remember how hard that is to do, says Rachael Jolley in the autumn 2020 issue of Index on Censorship magazine.

Ruth Bader Ginsburg is a dissenting voice. Throughout her career she has not been afraid to push back against the power of the crowd when very few were ready for her to do so.

The US Supreme Court justice may be a popular icon right now, but when she set her course to be a lawyer she was in a definite minority.

For many years she was the only woman on the court bench, and she was prepared to be a solitary voice when she felt it was vital to do so, and others strongly disagreed.

Continue reading “Editor’s letter: All hail those who speak out\ On “Index” UK”

Murad Subay: Jsem přesvědčený, že každý člověk může být umělec\ On “Vltava” Radio

https://vltava.rozhlas.cz/nova-generace-francouzskeho-street-artu-od-portretu-fotbalistu-k-politickym-8259069/3

Celý seriál:

Nová generace francouzského street artu – od portrétů fotbalistů k politickým sdělením

Světová média mu přezdívají jemenský Banksy. Murab Subay se stal díky svým protestním malbám jednou z vůdčích postav nové jemenské scény. 

Murad Subay – Abyss (kampaň Faces of War)
Murad Subay – Children of Rubble (kampaň Faces of War)
Murad Subay – Fuck War (kampaň Faces of War)
Murad Subay – série Last dance of the dead

„Mojí hlavní inspirací byla revoluce. Když v roce 2012 vypukl v Saná konflikt, začal jsem malovat na zdi a zval jsem lidi, aby se ke mě přidali.“ Umělec Murab Subay rád pracuje ve válečných zónách, protože jen tam mu dává jeho práce smysl: „Umění je pro mě forma vzdoru. Příběhy obyčejných lidí jsou neviditelné, stávají se jen čísly, přitom za každou obětí války je příběh.“

Pobyt ve Francii prodloužil na neurčito. Byť jeho srdce bije pro Jemen, nevidí v zemi momentálně žádnou budoucnost. Bude ještě dlouho trvat, než se země stabilizuje. Do té doby se bude Murab ve Francii dále zabývat příběhy lidí ze své země.

Autor:Magdaléna Rejžková

Yemeni artist makes Paris mural about conflict| Video report by “AP”

(22 Nov 2019) LEAD IN: As the war in Yemen continues, a new mural in the center of Paris sends a message about the country’s tragedy. STORY-LINE: Yemeni artist Murad Subay is doing the finishing touches on his artwork. This is not just a mural in the center of Paris, it is a political statement. “This space that you see now is called ‘The last dance of the dead,'” he says. “It’s inspired from real stories of people died in the war. I tried to convey how the war affects the people in a country like Yemen,” he explains. The painting is part of the artist’s ongoing campaign against the war in his home country. “It’s been forgotten for many years and the war destroyed what the people tried to build during the last seven decades,” he continues. Yemen’s bloody war, which has been fought to a stalemate, has led to one of the world’s worst humanitarian crisis. Civilians have suffered the most in the conflict, which has killed over 100,000 people, destroyed Yemen’s infrastructure, displaced millions, and pushed the country’s 30 million people to the brink of famine. The piece is also a statement about the role of the French weapons industry. “They can play a better role in Yemen and instead of selling weapons only so for me I believe, yes I know that the relations between states are not based on emotions, only benefits (profits) but I hope, that at least, because there is people who die,” he adds. Murad’s website says that his art work is an artisitc collaboration with the following eight French organizations: Amnesty, Oxfam, SumOfUs, Action Contre La Faim, Care, Act, Medicine du Monde, and Crisis in Action. “We have regular meetings with the Presidency, the Ministry for Foreign Affairs, the Ministry for the Armed Forces to keep defending our cause and systematically, the answer that we get is that France has received guarantees from the countries that bought the weapons that these weapons are not being used against Yemeni civilians and that these weapons are not being used for offensive but only defensive operations,” explains Fanny Petitbon, the advocacy manager for Care. “But these arguments don’t hold against the succession of revelations that there is a very high risk of seeing these weapons being used against civilians and that maintenance contracts still exist and are upheld by France’s arms industry. So we’re asking where these guarantees are,” she continues. Near the mural is a poster where passers-by can sign their name in opposition to the sale of French weapons to Yemen. The mural will be shown for at least a full week.

مراد سبيع يوثق وجوه الحرب اليمنية/ على قناة فرنسا 24

في هذا العدد من برنامج “ثقافة” تستضيف ليانا صالح الفنان مراد سبيع الملقب بـ”بانكسي” اليمن. وكان مراد سبيع أول من أدخل فن الغرافيتي إلى جدران الشوارع في اليمن من خلال حملات فنية توثق وتنتقد ما يعيشه اليمن من أحداث قتل وعنف راح ضحيتها الآلاف من اليمنيين.

Oblation قربان

“قربان”

جعلونا قرابين بإسم الله.

لوحتي ضمن مجموعة “رقصة الموتى الأخيرة”

إكريلك على قماش

“Oblation”

In the name of God, they sacrificed us.

My work as part of “Last Dance of the Dead” collection, No. 12

Acrylic on Canvas

160×120 cm

“LAST DANCE OF THE DEAD” COLLECTION, NO.5

 

من مجموعتي “رقصة الموتى الأخيرة”
“Last Dance of the Dead”
Acrylic on Canvas
160×120 cm

France, 2020.

“Last Dance of the Dead” Collection, No. 3

من وحي أرواح بريئة قضت نحبها في حرب عبثية.
من مجموعة “رقصة الموتى الأخيرة”
Inspired by innocent lives that perished in a futile war.
“Last Dance of the Dead”
Acrylic on Canvas
110×80 cm
2019

لطفاً، لا ترمي القمامة فوق القبور، فأنت ميت، وهم ميتون!/ بقلم وميض شاكر

لطفاً، لا ترمي القمامة فوق القبور،
فأنت ميت، وهم ميتون!

تلك عبارة كتبها أطفال من مدينة #عدن بمناسبة يوم #الفن_المفتوح على أول جدار لإحدى مقابر المدينة.

15 مارس هو الذكرى التاسعة ليوم الفن، الذي بدأه الفنان مراد سبيع في صنعاء عام 2011، وأصبح منذ خمس سنوات تقريباً، يتنقل بين عدد من مدن اليمن والعالم. إنه يوم يخرج فيه الرسامون والهواة، شباباً وشابات، أطفالاً ومسنين، للرسم على جدران الشوارع معبرين بذلك عن أنفسهم، أرائهم، قضاياهم ومواقفهم.

تابعت يوم الفن في كل سنينه، وهذه السنة وقبل يومين بالتحديد، كان يوم الفن في عدن مختلفاً عن نظرائه في بقية السنين وبقية المدن. لقد تولى الفنان التشكيلي علاء روبل إقامة المناسبة في عدن بمشاركة أصدقائه وصديقاته، وكان منهم أطفالاً، لكنهم أختاروا إحدى مقابر المدينة لتكون مكاناً للاحتفال، لتكون خشبة المسرح وجدرانه!

فكرة كهذه أصابتني بالدهشة، لقد فاقت تصوراتي المحكومة بفقر البلد بنواحيه المادية والمعنوية والفكرية. وإذ لازلنا ندين بالشكر للفنان مراد سبيع لإبتكار مثل هذا اليوم الذي وفر فرصة للشباب والشابات والأطفال للتعبير والابداع والعيش لساعات قليلة مع الجمال مساهمين بذلك في جعل الفقر أقل نسبة، إلا أن فكرة الفنان علاء روبل للاحتفال بيوم الفن في مقبرة والرسم على جدرانها، قد تعدت مسألة التعبير والإبداع والجمال إلى الفلسفة.

أول أمس، مع نشاط روبل وشركائه، اتخذت مناسبة يوم الفن منحى جديد، لقد تسلل البعد الفلسفي بقصد أو بدون قصد إلى المناسبة، وليس بصفته النظرية هذه المرة، أو صفة التأويل أو الرمزية، ولكن بوصفه تجسيداً، تجسيد للرمز والمعنى، في بث الحياة أو الموت- لا يهم أيهما- للفكرة، في تشكيلها من جسد ولون وضمير وجدار من خلفه يرنو بلد فقير دامي.

في المقبرة، حيث صورة الموت المعتادة من قبر ولحد ومشهد وفي أفضل حال رياحين، رسم أصدقاؤنا بقية صور الموت في اليمن. لقد رسموا الاكتئاب، رسموا الاضطهاد، رسموا الأوبئة، رسموا قبراً للسلام بنصف ساعة حائط على مشهده، ربما أرادوا أن يرسموا احتضار السيد السلام، أو ربما أرادوا أن يرسموا أزف مبعثه، لكن الأطفال رسموا طفولتهم على جدار المقبرة أيضاً، رسموا شجرة شديدة الخضرة تحيط بها الأيادي الصغيرة الملونة من كل جانب، وكتبوا أسفلها “الطفولة”. والأطفال أنفسهم رسموا لوحة أخيرة على أول جدار المقبرة، قالوا فيها: لطفاً، لا ترمي القمامة على قبور المسلمين، فأنت ميت وهم ميتون!

حقيقة، لم أرَ تحدياً لفكرة الموت كهذه، إذ لم أرَ خوفاً أو رهبة منه، بل رأيت تعايشاً، فإن كان ولابد للموت أن يكون حياتنا، لطفاً لا ترمي القمامة فوق القبور! وعلى الجهة الأخرى، رأيت أيضاً مقاومة. المقاومة ضد العدم، ضد الموت، المقاومة لأجل الوجود، لأجل الحياة، وما من وسيلة باستطاعتها ابراز فكرة الوجود سوى نقيضتها: المقبرة. وفوق ذلك، وضد كل هذا النزيف في بلدي، حشد علاء ورفاقه كل ما حولهم من أجل الوقوف ضد العدم وفي صف الوجود، حشدوا الألوان، الأطفال، الأفكار والمعاني، كما حشدوا المقابر والموتى.

وبنفس الوقت لم أخبر تحدياً أصعب من كتابة هذا المنشور، فلازالت فكرة الرسم على جدار المقبرة وكتابة تلك العبارات ورسم تلك اللوحات، التي جلها كانت بأيدي الأطفال، أعمق من كلماتي، وأفصح مما يدور في رأسي!

شكراً لعلاء وكل من شاركه من شباب وشابات وأطفال في الجميلة عدن، وشكراً لمراد، ويوم فن سعيد للجميع

جداريات الحرب… صرخة فنية يمنية تنبذ الدمار وتدعو للسلام/ على موقع “إندبندنت”بالعربي

جداريات الحرب… صرخة فنية يمنية تنبذ الدمار وتدعو للسلام

لوحات التشكيليين سجّلت مأساة الإنسان اليمني… و”رقصة الموتى الأخيرة” و”الأم المكلومة” أبرزها

جدارية “التهام” على جدار متحف حروب الإمبريالية ببريطانيا (اندبندنت عربية)

يظلّ الفنانون أحد أهم التجليات التعبيرية الإبداعية للشعوب في مختلف الأزمنة، ولسان حالها المعبّر، فكيف لو كان الزمن حرباً أنهكت البلد الفقير؟!

ومثلما مسّت الحرب قلب كل يمني، كانت تسكن أيضاً قلب كل فنان تشكيلي تدفقت ألواناً من قلب ريشته بتجليات فنية مبدعة، حملت في رسالتها ثنائية نبذ الحرب وجحيمها، والدعوة إلى السلام والوئام المنشود.

 

دعوة إلى السلام
وبغض النظر عن علاقة البعد السياسي بالثقافي، الذي يميز الفن العربي عموماً واليمني منه على وجه الخصوص، لم يكن الفنان اليمني يوماً بمنأى عن المآلات التي خلَّفتها الحرب، فكان بحق هو الصوت الصادح الذي صرخت به جدران صنعاء وعدن ومأرب وتعز وغيرها، بجداريات عكست مدى تأثر الناس بالحرب، وتفنّنت رسائلها الصريحة والضمنية في حث الخطاب الجمعي للدعوة إلى السلام.

يوميات الحرب منطلق للإلهام
وفي حين حضر (الغرافيتي) بألوانه الصارخة في مدن وأرياف اليمن، لم تخل هذه التجربة التي ألهمتها الحرب من محاولة إيصال صوت اليمنيين في الخارج برسم “صورة” عن اليمن وتاريخه المتجذر ويوميات الحرب الطاحنة.

من ضمن هذه التجارب، جملة الجداريات التي نفّذها فنانون تشكيليون يمنيون في عدد من المدن الأوروبية والآسيوية، وكانت الحرب منطلقاً لأفكارهم، ومن ضمنها جداريات الفنان التشكيلي اليمني مراد سبيع وشقيقته هيفاء في لندن وباريس ومرسيليا وسنغافورة ومدن أخرى.

وعن تجاربه هذه يقول الفنان التشكيلي مراد سبيع، “الحرب تؤثر بطريقة مباشرة على تجليات الفنانيين التشكيليين، وهم خير من يعبر عنها وعن مآلاتها المظلمة، لأنهم بطبيعة الحال أبناء بلدهم، ومن الطبيعي أن يعبروا بإبداعاتهم عن حال بلدانهم وشعوبهم”.

كثيراً ما يتحدّث المثقف والفنان عن إلهام من نوع خاص تبعثه الأزمات والحروب في إبداعاتهم، باعتبارهم خير من يعبر عن الناس. يضيف سبيع خلال حديثه إلى “اندبندنت عربية”، “لا شك أن أعمال كثير من الفنانين تأثرت بشكل واضح بظروف الحرب، لأنهم عاشوا واقعها القاسي على كل النواحي الاقتصادية والاجتماعية والسياسية، وحتى على مستوى حريتهم وحرية التنقل، وكانوا في مقدمة من تأثر بها، ولهذا فمشاعرهم تنعكس بطريقة مباشرة على أعمالهم”.

السلام والأحلام
ويرى سبيع، الذي بدأ مشواره في العام 2014، أن أعمال الفنانين في حالة الحرب “تحمل دوماً مشاعرها السوداوية، وتتجلى في إبداعاتهم جداريات الدعوة إلى السلام والوئام، لكن في حالة السلام فالتعبير عن الآمال والأحلام هو السائد غالبا”ً.

رقصة الموتى الأخيرة
ولفتت أنظار المارة وسط باريس، جدارية تظهر ثلاث جثث رُسمت على خلفية حمراء مجسِّدة المأساة الإنسانية التي يعيشها اليمنيون.

يقول مراد إن لوحة “رقصة الموتى الأخيرة” التي يبلغ ارتفاعها ثلاثة أمتار “تجسّد مأساة الاعتقالات التعسفية التي تمارسها الميليشيا بحق اليمنيين”.

ويوضح، “الجدارية تأتي ضمن مجموعة أعمال نفّذها في باريس، تنقل بشكل مباشر تأثير الحرب على الناس والمدنيين والضحايا، وهي مستوحاة من قصص حقيقية لأشخاص لقوا حتفهم في الحرب”.

أعمال في لندن
وكان لمدينة الضباب نصيبٌ من محاولات سبيع لفت أنظار العالم إلى مأساة شعبه بعدة أعمال.

يقول، “أنجزتُ في لندن ثلاث جداريات في يوليو (تموز) من العام المنصرم ضمن حملة (وجوه الحرب)، أسميت الجدارية الأولى (الأم المكلومة)، والثانية (الجيل الضايع) بينما الثالثة (شهية طيبة) تركّز على كارثية الحرب، وأن استمرارها سيؤدي إلى مضاعفة مآسي الشعب اليمني، وتعكس معاناة الضحايا مع الميليشيا في شمال اليمن، وأطراف الحرب المختلفة”.

حضور نسوي
من اللافت للنظر الحضور المتزايد للفنانات التشكيليات اللواتي كان لهن خلال سنوات الحرب الماضية حضورٌ كبيرٌ في كثيرٍ من الفعاليات والأعمال الفنية المعبرة عن معاناة الناس ويوميات الحرب.

ففي صنعاء، تتزين جدران شارع الزبيري (أحد أشهر أحياء العاصمة اليمنية) بكثير من اللوحات الفنية للفنانة هيفاء سبيع وعدد من زميلاتها تبرز في مجملها معاناة الإنسان اليمني، كما تظهر اهتماماً خاصاً بقضايا المرأة والطفل، وما يعانونه من جوع وأمراض ونزوح… إلخ.

منع وتهديد
غير أن فنانات أخريات اشتكين منع فرشاتهن وألوانهن من التعبير على جداريات مدن يمنية أخرى.

تقول الفنانة التشكيلية منال شيباني، “حاولت أن أرسم جداريات فنية في عددٍ من أحياء عدن، إلا أني قُوبلت بالمنع التام من قبل جهات سياسية، مع التهديد في حال نفذت أعمالي، ومشترطين عليّ تنفيذ رسوم تدعوا إلى مساندتهم إضافة لرسم علم (جمهورية اليمن الديموقراطية) قبل إعادة توحيد اليمن 1990”.

الحكومة لا تحمي الإبداع
وعن دور السلطات الرسمية في حمايتها لتنفيذ أعمالها الفنية، أوضحت خلال حديثها مع “اندبندنت عربية”، أنها خاطبت الجهات الرسمية ومديري المديريات في عدن غير أن طلبها “قوبل بالرفض التام”.

وتضيف، “في عدن يُسمح للمنظمات بأن تنفذ رسوماً بسيطة توعوية عن النظافة فقط، لكن بوساطات قوية”.

الفن ليس للغرف المظلمة
تستدل منال بتجربة تصفها بـ”المريرة”، عندما تقدّمت بطلب إلى مدير إحدى المديريات في عدن بالرسم على مبنى خاص بالكهرباء الذي يقع على الواجهة من المارة، لإعطاء منظر جمالي للشارع الكئيب.

لكن طلبها “قُوبل بالرفض أيضاً”، بحجة أنها أمام مول تجاري، وهنا تتساءل بحسرة “لا أعرف لماذا يحاولون حصر أعمالنا الفنية داخل أماكن مغلقة فقط؟”!.

ولم تخف منال خشيتها من الانتقام لحديثها إلى وسائل الإعلام عمّا وصفته “القمع الذي يمارس عليها وزملائها الفنانين التشكيليين”، الذي قالت إنه سبب لهم “متاعب نفسية لم يحتملوها”.

إقرأ المزيد..

Continue reading “جداريات الحرب… صرخة فنية يمنية تنبذ الدمار وتدعو للسلام/ على موقع “إندبندنت”بالعربي”